本帖最后由 王成 于 2020-8-21 10:40 编辑
徐志文，45岁，湖北省咸宁市通山人。自小痴迷美术与雕塑，1994年起，先后师从民间知名佛像雕塑家李新法先生和中国工艺美术大师吴全真先生。对于雕塑来说，固执的他一坚持就是二十六年，很享受赋予泥巴生命的过程。
打小热爱，压制不住的雕塑情怀徐志文幼年间生活在通山农村，现在回忆起来，这段时光是愉快而鲜活的，给了他创作的原动力。通山的一捧泥土，成就了他对雕塑艺术的追求。从一个爱好捏泥巴的农村毛头小子，一步步成长为业界有名的艺术家，多年来，他在雕塑艺术的道路上，辛勤耕耘，孜孜以求，在给一件件作品赋予新生命的同时，也给自己开辟出一个宽敞明亮的人生道路。 徐志文打小家里就贫困，初中没上完就辍学了。他父亲见他爱画画，爱用泥巴捏小人，便想着让他走这条路。一个偶然的机会得知凤池山上的翠屏寺正在塑佛像，于是经过几番周折才拜上了师门，接受系统的学习后，徐志文更加痴迷了雕塑。从此正式的走上雕塑艺术的道路。 徐志文说艺术来源于生活，所以观察生活中的事物便成为了他每天的习惯。徐志文说：“结合生活，你的作品才有生命才有灵魂”。徐志文从来不吝啬夸奖雕塑对他的影响。
他说，雕塑本身就是一门需要极大的耐心的行业，它容不得丝毫浮躁，如果需要完成一个雕塑作品，你一定要非常专注的思考才行。虽然这个行业很艰辛，但他也得到了很多，它陶冶了我的情操，也给观赏者提供了精神食粮，每完成一个作品我都有成就感！
匠人本真，让我自豪的雕塑作品
2014年，徐志文接到了一个为黄鹤楼酒业咸宁基地设计雕塑的任务，这个雕塑也成为了他到目前为止都引以为傲的作品。他说，从工艺品雕塑走下坡路后，他就回乡创业，经过一年的辛劳，作品做了不少，客户也都很满意，但自己却没得到一分盈余，一家五口的担子让我喘不过气来。他甚至都开始质疑雕塑这条道路是不是要继续走下去。2014年，在徐志文即将放弃雕塑的时候，黄鹤楼酒业咸宁基地一负责人找到了徐志文。让他为咸宁公司设计一个标志性雕塑。徐志文接到这个任务之后，便开始了长达一年的时间来进行设计到最后制作安装。用他的话说：是《黄鹤腾飞》这个雕塑拯救了我，是它让我继续坚持了下来。徐志文和他的作品《黄鹤腾飞》 当问及在创作《黄鹤腾飞》最困难的是什么，他答道：“期间最磨人的还是设计方案。为了让客户达到绝对的满意，每修改一次设计方案都要送达甲方确认，我都不记得跑黄鹤楼酒业武汉总部有多少趟了。经过不懈的努力，方案得到了甲方满意确认，十米高的不锈钢雕塑顺利的在咸宁基地“腾飞”了起来。也得到了甲方以及社会的普遍肯定。”如今，五年过去了，《黄鹤腾飞》这件作品依然是徐志文心中最骄傲的事情。每每在电视上看到它出现时，他都感概万千。
一念执着，让家乡人看得懂雕塑徐志文说，雕塑这个行业是一个冷门行业，之所以他还能坚持这么多年，除了这么多年做雕塑不会其它之外，更大程度是因为他确实的非常的热爱雕塑。他说：“看似普通的材料，但我能赋予它生命，这个过程是很享受的。” 他说，因为雕塑这个事情的艺术性，所以很多作品是咱老百姓是看不懂的。如何平衡艺术与公众看不懂的矛盾，这个问题的重要性他也思考了很久。徐志文的老师吴全真（中国工艺美术大师）先生曾经引导过他，希望可以将艺术与功能性实用性相结合，做最贴近生活的题材、用个性化的艺术语言、创造独特的造型形式，从而树立属于自己的艺术风格。独立的大型雕塑可以美化环境，一些如护栏、公园的长凳子、甚至桥梁，都可以用雕塑的手段进行制作或装饰，让艺术贴近公众，让艺术无处不在。这样艺术就完全的融入到了公众的生活中去了，两全其美。 徐志文作品
这些年来，徐志文在全国各地的作品多到自己数不过来，但是却没为家乡做几件作品。他一直期待着，有朝一日可以把咱们通山的传统文化作为题材通过雕塑把它表现出来。 徐志文常常说的一句话便是，雕塑艺术不以年历与学历评优劣，而以“悟”性定能力。个人作品一贯以唯美、积极的理念为融入元素，以弘扬正能量为初衷，力尽雕塑师的社会责任。 他说，一件雕塑作品既是一种意境的艺术性体现，也是价值观通过艺术形式的表达。同时他也希望与同样倾心于雕塑艺术的同门一起探讨它的奥妙，共同进步！
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